domingo, 20 de noviembre de 2011

APROXIMACIóN A LOS COREóGRAFOS #5: 'Al final (en al danza(.. Qué es lo que prevalece'


¿Qué valoras y detestas dentro de la danza contemporánea?, ¿cuáles son tus pequeños fetiches y leit motivs..?




1/14 Qué valoras: El trabajo constante. Qué detestas: La idea de que todo vale. (Iker Arrue y Laura Vilar)
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2/14 Por momentos no me gustan muchas cosas de las que veo y y al día siguiente es lo que quiero hacer. Valoro que todavía seamos muchos los que queremos hacer de la danza nuestro lugar en el mundo. No me gusta los apriorismos de algunos a la hora de equiparar la danza contemporánea con algo aburrido, no comercial. Mis fetiches van y vienen; Y mi leit motiv “hagámos lo que realmente queremos.” (Javier Guerrero)
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3/14
Nosotras valoramos... Nosotras odiamos. Valoramos mucho el trabajo,e l esfuerzo, las ganas de contar cosas de formas nuevas, el compromiso y sobre todo la innovación de todos aquellos creadores contemporáneos comprometidos con su trabajo. Odiamos los estereotipos y las ideas preconcebidas.
(Carlota Mantecón)

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4/14
Valoro mucho la libertad, la fuerza de voluntad, de entrega y innovación de la danza contemporánea, el compromiso con lo que uno quiere decir, las ganas de dialogar con el público de igual para igual; Detesto los modismos, guetos, egocentrismo,comeduras de coco, discursos auto referentes, y la poca necesidad de mover el cuerpo y la energía, la propia y la del público. Los fetiches: miles los tacones antiguos en escena, los vestidos y pantalones largos de los años 50, las pelucas, ropa interior, los movimientos lentos, el micro movimiento, el texto irónico, música de cantantes de los años 40 y 50 . Leit Motivs-la MUJER en todas sus épocas y facetas, medieval, contemporánea, occidental, la del oriente medio,etc. La MUJER y sus cuestiones con la sociedad, con su psique, con su físico, con sus emociones, y su mente.
(del colectivo DEL VERBO A LA ACCIÓN)

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5/14
No me gusta la "forma" en la danza, menos aùn en la contemporánea. Para mi la danza es energía, movimiento. Un espejo es lo ùltimo que necesito en mi sala de trabajo (Para trabajar en algunos detalles, cuando hemos encontrado la dirección adecuada, sì lo usamos). Fetiches; detalles y ritmo en las escenas y coreografía. Amo la exactitud, aunque sè que yo también me equivoco, lo reconozco:))) Leit motiv; el canto. Me encanta usar la voz como instrumento en mis piezas, para mi es otra cara del potencial del cuerpo humano.
(Zaida Ballesteros)

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6/14
Lo que más valoro de la danza contemporánea es a la vez lo que algunas veces me frusta, y esto es la mutildisciplinaridad que lleva intrínseca, la "libertad" de componer y utilizar todos aquellos elementos que sean necesarios para expresar una idea o un concepto, para inventar un lenguaje corporal, para transmitir una sensación concreta, esto es algo único y excepcional pero a la vez peligroso, explorar campos desconocidos es quizás una de las riquezas más explotadas de esta disciplina, no obstante, a mi parecer creo que el uso de cualquier elemento escénico o procedente de otra disciplina artística requiere de un estudio previo y de conocimiento de uso adecuado.
En cuanto a leit motivs, me apasiona el cine coreano, es quizás este una fuente de inspiración en casi todos los procesos creativos en los que me veo envuelta. Fetiches…. no tengo.
(Inma Marín)

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7/14
No sabría tomar partido radical, simplemente creo en una creación como en un puente de comunicación. Aunque quisiéramos llegar a unos limites y sorprendernos, construir es invitar y me parece fundamental no olvidarse del espectador.
(Candelaria Antelo y Arthur Bernard Bazin)

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8/14
Valoro dentro de la danza contemporanea la honestidad y humildad a la hora de presentar los trabajos. Sea del estilo que sea... Y detesto todo lo contrario, lo presuntuoso, grande porque si, etc etc..
(Jordi Vilsaeca y Mickael Marso)

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9/14
Valoro: sobre todo en la danza contemporánea esa capacidad, ya por principios, de generar algo nuevo continuamente. Esa aspiración a innovar, a dejar atrás lo viejo, ese amor por la libertad. Detesto: cuando se vuelve demasiado conceptual o esnob, cuando pierde la frescura de lo humano y quiere ser una especie de pieza de lujo en una vitrina. Fetiches: las manos. Me encanta su expresividad, su capacidad de saber más que yo.
(Satoko Yokima y Juio Terrazas)

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10/14
En la danza contemporánea aprecio particularmente el equilibrio entre lo minimalista, lo original y la calidad de movimiento,sin importarme su estilo. No me gustan los clichés. Algo representativo de mi trabajo creo, es sacar las cosas de contexto,el humor y el no ponerme barreras a la hora de utilizar cualquier tipo de estilo musical.
(Marcos Marco)

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11/14
Valoro la autenticidad, la novedad, la genuidad y el buen gusto. Paso mucho tiempo para buscar la música adecuada y el vocabulario propio y especial para cada coregrafia.
(Samuel Delvaux)

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12/14
Pienso que la danza contemporánea es un arte auténtico por su humanidad, actualidad y porque se crea en el momento.
(Rocco Vermijs)

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13/14
La danza contemporánea permite la hibridación, la autoexpresión de los bailarines y el riesgo. A mí además me ha dado la oportunidad de colaborar con magníficos artistas de otras disciplinas como la poesía y la arquitectura. Detesto que la danza siga siendo la hermana pobre de las artes, que haya poco tradición de sindicatos y asociaciones que luchen por los intereses profesionales de todos los profesionales de la danza y que todavía haya desigualdades de género en la profesión. Hay leit motivs temáticos y estructurales en mis coreografías, pero prefiero que el espectador los encuentre por sí mismo. No tengo ningún tipo de fetiche u objeto en el que me apoye, ni que me acompañe durante el proceso de creación. Solo creo en el trabajo con mis bailarines y colaboradores y en la pasión por lo que hago.
(Avatara Ayauso)

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14/14
Valoro sobretodo la manera en cómo se transmite la idea, también las cosas honestas y la armonía de los elementos que se ponen en escena. No me gusta cuando la relación entre idea y danza o contenido y coreografía no confluyen, cuando hay interferencias y dudas, cuando no hay una personalidad clara.
(Marcos Morau)
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Maria Rogel,
comunicación/medios/contenidos CCM
CERTAMEN COREOGRÁFICO DE MADRID
telf: +34 686 357 688

APROXIMACIóN A LOS COREóGRAFOS #4: 'danza feauturing actualidad'












¿Crees que la danza contemporánea se deja contaminar o refleja de alguna manera este cambio global / estado agitado de la sociedad contemporánea, al que venimos asistiendo los últimos meses..?


1/14
Partiendo de la idea de entender la coreografía como un ejercicio de comunicación, es evidente que sí. Y desde este punto de vista ese sería precisamente el objetivo; es comparable a cuando en urbanismo se proyecta un tipo de estructura urbana que favorece el encuento y la comunicación entre los ciudadanos mediante plazas y puntos de encuentro que sorprenden al viandante y huyen de la retícula. No son ni mejores ni peores, simplemente responden a necesidades diferentes.
(Iker Arrue y Laura Vilar)

2/14
Sin este tipo de procesos sería imposible evolucionar, tomar conciencia de la necesidad de cambios, siempre en la búsqueda de nuevos caminos para mejorar, ¿Quién sería capaz de afirmar que la danza contemporánea no tiene nada que ver con esto? ¿No forma parte de su esencia? 'creación express' es lo que nos está tocando vivir.
(Javier Guerrero)


3/14
Todos vivimos bajo el mismo cielo pero no todos bajo las mismas circunstancias. Creemos que es casi inevitable que nuestro contexto social afecte nuestras miradas como creadoras o creadores. Creemos que el que crea busca y buscar es tener una mirada activa. Las circunstancias actuales en las que nos encontramos ponen de manifiesto más que nunca la necesidad de tener ese tipo de mirada, proactiva, responsable y atenta.
(Carlota Mantecón)


4/14
La danza contemporánea siempre si ha dejacontaminar por la sociedad, nunca fue un arte hermético, siempre ha estado AGITADA, en CRISIS, en DUDA, en CONFLICTO, es su propia esencia. Lo que vemos en la sociedad actual, el contemporáneo ya estaba reflejando en su danza como síntoma social hace mas de 15 años, es un continuo la sociedad ahora esta agitada ¿¿antes estaba en "paz"?! Los artistas antes ¿no tenían nada fuerte del que hablar? estaban bailando el Lago de los Cisne, por que la vida era bella y romántica antes de la crisis económica mundial, no creo que el momento actual contamine de manera más aguda la danza actual a nivel conceptual. Quizás a nivel económico, el panorama de la danza contemporánea refleje su peor momento pero esto ya no era algo a que todos que bailamos y creamos ya estábamos acostumbrados, a vivir de las limosnas o sin ellas.
(colectivo DEL VERBO A LA ACCIÓN)


5/14
"Contamìname, mezclate conmigo" - dice Ana Belèn - y yo me lo creo. Todos estamos en la salsa. Y así debe ser. El autismo, leí hace unos días, es un prototipo humano muy actual, pero no estoy de acuerdo con aislar arte de sociedad y vida, con ello política y demás. El Bailarín, coreógrafo, artista, como cualquier otra persona, lo quiera o no, es un ser que se mueve y respira con su tiempo.
(Zaida Ballesteros)


6/14
Si, por supuesto, la danza contemporánea, al igual que cualquier otra disciplina artística parte de la inquietud y necesidad de los individuos que conforman esta sociedad contemporánea, por lo que todo lo que en ella acontece se ve reflejado en las expresiones de sus componentes. Hoy día, podemos apreciar la aparición de temas recurrentes en la escena contemporánea que reflejan características propias de nuestra sociedad, aparece la preocupación ante la soledad, ante el desarraigo, ante el desplazamiento, la pérdida, el origen. Quizás, lo que más recuerde a los días que vivimos, sea esa multi-actividad o sobre información a la que estamos sometidos continuamente asunto que puede verse reflejado en muchas de las obras que asoman en la escena.
(Inma Marín)


7/14
La danza, como todas las actividades humanas esta afectada directamente por su entorno y, a su vez, incide en el presente y contribuye a su evolución. En este caso creo que el propio término de “contemporánea” obliga a un planteamiento en constante dialogo con su época. Puede que las posibilidades de representación sean variadas pero la sensibilidad y los motores de los participantes siempre son frutos de una experiencia en contacto con una sociedad en un determinado momento. Las formas artísticas no son responsables de los cambios de la sociedad pero los acompañan. Me parece difícil no estar afectado por el presente, pues si realmente existe un cambio global, su reflejo ya esta en el arte y en la danza.
(Candelaria Antelo y Arthur Bernard Bazin)


8/14
No creo que la danza en si, se contamine... que le afecta todo lo que vivimos y sufrimos en relacion de lo que hay hoy en dia en nuestra sociedad.., por supuesto que si!! Y cuando bailamos también lo expresamos .
(Jordi Vilaseca y Mickael Marso)


9/14
Es imposible que no nos contaminemos por todos estos cambios que tanto nos afectan. Creo que es lo natural y también lo bonito, que se pueda expresar las inquietudes sociales. Pero lo que nos parece más bonito aún es que cada uno lo haga a su manera, filtrandolo según como ve el mundo y cómo lo haya experimentado.
(Satoko y Julio Terrazas)


10/14
Me gustaría pensar que si,aunque tengo mis dudas.
(Marcos Marco)


11/14
Para mi, al ser contemporánea implica directamente que refleja el estado de la sociedad del momento.Los momentos de crisis también aparecen en el arte, hay mucha ganas e ideas pero pocas ayudas. Por la falta de trabajo, parte de bailarines han tenido que pasar de ser intérpretes a coreógrafos forzados para seguir en la profesión. El número de creaciones ha aumentado pero según mi percepción la calidad artística ha pasado al segundo plano.
(Samuel Delvaux)


12/14
Sí, como he dicho antes la danza contemporánea es muy actual y refleja los estados y momentos de la sociedad. Pienso que la danza es muy importante en estos momentos porque aporta algo que necesitamos...
(Rocco Vermijs)


13/14
De una manera u otra, los cambios socio-políticos llegan a la danza contemporánea y le hacen cuestionarse a uno ciertos presupuestos antes incuestionados. Aunque entiendo los beneficios de la moderna autonomía del arte, creo que es inevitable que la danza se contamine de la realidad que la rodea. Los que la producimos no estamos aislados del mundo, formamos parte de él y nuestras decisiones son, en no poca medida, el resultado de la manera de reaccionar ante la realidad.
(Avatara Ayauso)


14/14
Por supuesto, la danza contemporánea está en constante evolución y diálogo con el mundo que la rodea, es inevitable que haya una conexión entre el mundo que nos rodea y los que hacemos danza. Creo que el hecho de estar viviendo este momento afecta a nuestra personalidad y por tanto a nuestra danza.
Marcos Morau

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Maria Rogel,
comunicación/medios/contenidos CCM
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